বিজ্ঞাপন
রাউল সেক্সাস 70 এবং 80 এর দশকে ব্রাজিলিয়ান সঙ্গীতের দুটি সেরা নামগুলির মধ্যে একটি হিসাবে তার ইতিহাস রয়েছে, যা ব্রাজিলিয়ান সংস্কৃতি, বিজয় বা দেশ থেকে শক্তিশালী প্রভাবের সাথে রককে একত্রিত করে।
সেক্সাসের সৃজনশীল জীবনধারা ছিল মূলত বুদ্ধিদীপ্ত এবং উদ্ভট। তিনি তার কেরিয়ার জুড়ে শত শত গান লিখেছেন, তার মনোমুগ্ধকর গানের মাধ্যমে সংগীতশিল্পী এবং ভক্তদের প্রজন্মকে অনুপ্রাণিত করেছেন।
বিজ্ঞাপন
তিনি সালভাদর দা বাহিয়াতে বেড়ে ওঠেন এবং 18 বছর বয়সে সাও পাওলোতে চলে যান নিজেকে পূর্ণ-সময়ের সঙ্গীতে উত্সর্গ করার জন্য। মেটামরফোজ অ্যাম্বুল্যান্ট (1975) এবং গীতা (1976) এর মতো বেশ কয়েকটি আইকনিক একক দ্বারা তার কর্মজীবন চিহ্নিত হয়েছিল।
আমি কিভাবে জানতে পারি (প্রেম যেতে হয়েছিল)
হে ভালবাসা এমন একটি অনুভূতি যা সংজ্ঞায়িত করা কঠিন এবং বোঝা আরও কঠিন। অতি সম্প্রতি, প্রয়াত ব্রাজিলিয়ান সংগীতশিল্পী রাউল সেক্সাসের কর্মজীবনের কথা মনে রাখতে গেলে, এটি স্পষ্ট যে তিনি তাঁর সঙ্গীতের মাধ্যমে প্রেমের জটিলতাকে ক্যাপচার করার একজন বিশেষজ্ঞ ছিলেন।
বিজ্ঞাপন
তার একটি জনপ্রিয় গান 'হাউ কুড আই নো (লাভ ওয়াজ টু গো)', সেই বিভ্রান্তিটি নিখুঁতভাবে প্রকাশ করে যা অনেকে প্রেমের ধারণাটি বোঝার চেষ্টা করে বলে মনে করেন।
আরো দেখুন:
এরিক ক্ল্যাপটনের সঙ্গীত লায়লার ইতিহাস
নাজারেথ ব্যান্ডের প্রতি শ্রদ্ধা নিবেদন
সিরিজ এবং ফিল্মস Netflix 2022 থেকে 10টি সাউন্ডট্র্যাক
সঙ্গীত রূপক ব্যবহার করে অন্বেষণ করতে কিভাবে আপনি সত্যিই কখনই পারবেন না যখন প্রেম শেষ হতে চলেছে এবং একটি চিহ্ন হিসাবে পরিবেশন করে যে জীবন অপ্রত্যাশিত পরিবর্তনে পূর্ণ।
ওওরো দে তোলো
এটি তার অন্যতম শ্রেষ্ঠ কাজ হিসেবে বিবেচিত হয়। এটি 1975 সালে মুক্তি পায় এবং জাতীয় সাফল্য অর্জন করে, সম্ভাব্যভাবে এটির সবচেয়ে বড় সফল অ্যালবাম হয়ে ওঠে। শিরোনাম হল প্রাণবন্ত সঙ্গীত যা দুটি ঐতিহ্যবাহী ব্রাজিলীয় ছন্দের উপাদানকে রক প্রভাবের সাথে একত্রিত করে।
ওওরো দে টোলো সেই সময়ে রাউল সেক্সাসের সঙ্গীত শৈলীর প্রতিফলন ছিল; হার্ড রক এবং সাইকেডেলিক প্রভাবের সংমিশ্রণ যা শব্দের একটি অনন্য মিশ্রণ তৈরি করে। গানের কথাগুলো ব্রাজিলিয়ান সংস্কৃতির বিভিন্ন দিক থেকে অনুপ্রাণিত, যেমন প্রেম, স্বাধীনতা এবং আত্ম-প্রকাশের মতো থিম।
মেদো দা চুভা
হতাশার বিরুদ্ধে আপনার লোকেদের লড়াই সম্পর্কে সরাসরি কথা বলুন। রাউল 1975 সালে এই একক রেকর্ড করেছিলেন, বহু বছর ধরে হতাশার সংকটে ভোগার পরে। একটি গীতিকবিতা তার অর্থ প্রকাশ করে কারণ এটি দুঃখের সাথে সম্পর্কিত; কখনও কখনও, তিনি তার জীবনে সর্বদা উপস্থিত বলে মনে হয় এমন সংবাদের কভারেজ পিছনে ফেলে যাওয়ার প্রেরণা খুঁজে পেতে দিন নিয়েছিলেন।
মালুকো বেলেজা
1989 সালে তার মৃত্যুর পরেও তার উত্তরাধিকার জীবিত রয়েছে, "মলুকো বেলেজা" এর মতো গান এখনও সারা দেশে বাজানো হচ্ছে। প্রকৃতপক্ষে, সাম্প্রতিক বছরগুলিতে এটি রাউল সেক্সাসের সবচেয়ে জনপ্রিয় সঙ্গীত হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল এবং ভাল কারণে।
সঙ্গীতটি নিজেই 1974 সালে প্রকাশিত একটি রক গান ছিল এবং দ্রুত একটি ক্লাসিক হয়ে ওঠে। এটি এই যুগে তার জীবনধারা এবং জীবনের প্রতি সাধারণ মনোভাব নিয়ে সেক্সাসের হতাশা প্রকাশ করে।
গানের কথাগুলো হাস্যরস ও কটাক্ষে ভরপুর, যা তাদের দর্শকদের কাছে আরও আকর্ষণীয় করে তুলেছে। মালুকো বেলেজা কার্যকরভাবে 1970-এর দশকে কাউন্টার কালচার মিউজিকের আদর্শ বিদ্রোহের চেতনাকে ক্যাপচার করেছেন, যা আজকের এই অনুভূতিগুলি ভাগ করে নেওয়া ব্রাজিলিয়ানদের প্রজন্মের জন্য একটি গানে পরিণত হয়েছে।
আবার চেষ্টা করুন
"Tente Outra Vez", 1975 সালে Novo Aeon অ্যালবামে প্রকাশিত, রাউল সেক্সাসের একটি ক্লাসিক। তাঁর রচনাটি তাঁর শৈলীর বৈশিষ্ট্যযুক্ত, একটি মহাকাব্য শুরু যা প্রথম রক ব্যালাডগুলির প্রতিধ্বনি করে। সঙ্গীতের যন্ত্রাংশে একটি বেহালা এবং স্ট্রিংগুলির একটি সিম্ফোনিক পটভূমি থাকে; তার গানের কথা প্রেম, ক্ষতি এবং মুক্তির থিমগুলিতে ফোকাস করে।
যন্ত্রগতভাবে, "তেন্তে আউটরা ভেজ" শাস্ত্রীয় ব্রাজিলীয় ছন্দ এবং বাদ্যযন্ত্র যেমন o cavaquinho eo pandeiro এর মূলে রয়েছে। এটি একটি আনন্দদায়ক পরিবেশ তৈরি করে যা রাউলের বার্তার উন্নত প্রকৃতির সাথে পুরোপুরি ফিট করে: জীবন আমাদের কাছে কী উপস্থাপন করে তা বিবেচ্য নয়, আমরা সর্বদা নতুন করে প্রলুব্ধ করতে পারি।
আমার বন্ধু পেড্রো
Composta na década de 1970, esta clássica faixa gerou muita especulação ao longo dos anos, principalmente em relação a sua letra. Alguns acreditam que a música homenageia a Paulo Coelho, autor famoso e amigo íntimo de Seixas.
Eu Nasci দশ হাজার বছর আগে
A faixa Eu Nasci Há Dez Mil Anos Atrás é um clássico do rockabilly.
A canção é a adaptação de uma antiga canção folclórica tradicional de mesmo nome, e a versão de Seixas se tornou uma de suas canções mais queridas até hoje.
Ele teve influência de estilos musicais como blues, rock psicodélico, country e western, jazz, reggae, samba e funk.
বিকল্প সমাজ
বিকল্প সমাজ এমন একটি ধারণা যা অনেক সাহিত্যকর্মে অন্বেষণ করা হয়েছে, বিশেষ করে ব্রাজিলিয়ান গায়ক এবং সুরকার রাউল সেক্সাস দ্বারা জনপ্রিয়। তার পুরো কর্মজীবন জুড়ে, সেক্সাস তার বিদ্রোহী এবং ধ্বংসাত্মক সঙ্গীত তৈরি করেছিলেন।
তার গানে বিধিনিষেধমূলক সামাজিক প্রথার রূপান্তর করার আহ্বান জানানো হয়েছে, পরিবর্তে, একটি বিকল্প জীবনধারা যা ঐতিহ্যগত সীমানা অতিক্রম করেছে। তার সঙ্গীতে, তিনি স্বাধীনতা, স্বায়ত্তশাসন এবং সাম্যের মতো বিষয়গুলি অন্বেষণ করেন একটি নতুন সমাজের একটি ইউটোপিয়ান দৃষ্টিভঙ্গি তৈরি করতে যেখানে সবাই খুশি হতে পারে।
এই বৈপ্লবিক দৃষ্টি কেবল তাঁর চিঠিতেই ছিল না, তাঁর জীবনের উপস্থাপনায়ও ছিল, বহুবার শক্তি ও মহামারীতে ভরা।
তিনি অসঙ্গতি বা বিড়ম্বনার মতো শব্দ গুণের ওপর জোর দেওয়ার জন্য পরীক্ষামূলক যন্ত্র গ্রহণ করেছিলেন; চলাফেরার প্রয়োজনীয়তা সম্পর্কে শক্তিশালী বার্তা প্রেরণ করতে সহায়তা করে।
মালুকো ক্যারিম্বাডোর
Também conhecido como “Plunct Plact Zum”, lanço 1976 e rapidamente ganhou atenção por sua melodia.
Apesar de ser muito popular, a música teve uma recepção polêmica por parte de alguns fãs de Raul Seixas, que acreditavam que ele havia se desviado muito de seu estilo habitual.
Muitos sentiram que a música no estilo synthpop era muito diferente do que estavam acostumados a ouvir dele, portanto, expressaram sua insatisfação com a faixa por meio de vários meios de comunicação.
গীতা
ভগবদ-গীতা থেকে অনুপ্রাণিত সঙ্গীত। 1974 সালে চালু করা, সঙ্গীতের এই শৈলীটি হিন্দু সংস্কৃতির একটি ভিত্তি, একটি পবিত্র পাঠ হিসাবে সম্মানিত।
Ao longo de sua carreira, ele explorou diversos gêneros musicais como rock and roll, samba e blues. Suas composições refletem elementos da música tradicional indiana com seus intrincados ritmos e melodias.
গীতা প্রধানত অ্যাকোস্টিক যন্ত্র নিয়ে গঠিত যা সিন্থেসাইজারের সাথে একত্রিত করে একটি অনন্য সাউন্ডস্কেপ তৈরি করে যা গীতা-এর সবচেয়ে পুনর্নির্মাণ অংশগুলির মধ্যে একটিকে পরিণত করে। ব্রাজিলিয়ান সঙ্গীত হা ফেইটা।