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ハートは、1967 年にワシントン州シアトルで結成されたアメリカのロック バンドです。アンとナンシーのウィルソン兄弟が率いるこのグループは、2 年間にわたってトレーニングを何度か変更してきました。
それにもかかわらず、ハート・フォーラムの恒常的なメンバーはアン・ウィルソンとナンシー・ウィルソンだけです。バンドはアルバム『ドリームボート・アニー』（1975年）と『リトル・クイーン』（1977年）で大成功を収めた。
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「Crazy on You」や「Barracuda」などのヒット曲により、ハートはロック ジャンルでの地位を確立し、その後何年にもわたって（国際的に）有名になりました。
2013 年、ハートは音楽への優れた貢献が評価され、ロックの殿堂入りを果たしました。
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この再確認により、アメリカで最も愛されるロック バンドの 1 つとしてのバンドの地位がさらに強固になりました。
バンドハートは約35,000枚のレコードを販売した
バンド ハートは世界中で 3,500 万枚近くのアルバムを販売し (米国だけで約 2,200 万枚)、9 枚の米国トップ 10 シングルをリリースしました。最も成功した音楽には、バラード、Alone、What About Love Barracuda、Crazy On You、These Dreams などがあります。
世界中で3,500万枚以上のレコードを販売し、全米トップ10シングル9曲を記録。 2 年間にわたる音楽の好みや傾向の変化にも関わらず、ハートは一貫して献身的な音楽基盤を維持しており、それが当初からの成功の原動力となっています。
バンドは4年間アルバムをリリースしていなかった後、1985年にセルフタイトルのアルバムをリリースしたことがその長寿の原因となった。このアルバムはファンや批評家から非常に好評を博し、最も愛されるロックアーティストの一人としての地位を確立することに貢献しました。
関連項目:
ハートは、VH1 テレビ局がまとめた「最も偉大なハード ロック アーティスト 100 人」のリストで 57 位にランクインしました。このバンドは、このジャンルの歴史の中で最も商業的に成功したバンドの 1 つです。
2013 年にロックの殿堂に選出された後、彼らは引き続き成功を収め、VH1 の 100 人の偉大なハード ロック アーティストのリストで 57 位にランクされます。
1973 年に設立されたハートは、クラシックなヘヴィメタルと非フォーク風のメロディーを組み合わせた独自のハード ロック ブランドで革命を起こしました。
始める
彼らは幼少期、アメリカ海軍本部での仕事のため、カリフォルニアや台湾など世界のさまざまな地域に住んでいました。
デュオは、成長を通じて異なる文化を経験し、人生に対する視点を獲得し、新しい環境にすぐに適応することを学びます。
長年の勤務の後、彼の同僚はシアトルに移り、そこで彼の映画が再びつながり、音楽的にコラボレーションすることができました。
1971 年の冬、カナダにいるロジャーの夫マイクがシアトルを訪れました。この旅行が、彼の心と魂にとって、両方の人々にとって重要なものになるとは、彼はほとんど知りませんでした。マイクはアンを知っており、彼らの間にはすぐにつながりがありました。
彼らは音楽について話したり、子供時代の話を共有したりしながら、外で仲間と一緒に日焼けしました。間もなく博覧会が終わり、マイクはカナダに帰国する時が来ましたが、アンを会議に招待する前に、彼女は幸せでした。
彼らはホーカス ポーカスにちなんで最初はホワイト ハートと呼ばれたバンドを結成し、その後ハートと名付けられました。最初の編成はアン (ボーカル)、ナンシー (ギター)、ロジャー (ギター)、スティーブ フォッセン (ベース) で構成されていました。 ）、ジョン・ハンナ（キーボード）、ブライアン・ジョンストン（ドラム）。
彼女の両親のアン・ウィルソンとナンシー・ウィルソンによって設立されたこのグループには、ホワイト・ハートとホーカス・ポーカスという2つの異なる名前が付いています。彼らが最終的に「ハート」という名前を録音したのは1975年になってからでした。
バンドのオリジナルのラインナップには、ベーシストのスティーブ・フォッセン、ギタリストのロジャー・フィッシャー、キーボード奏者のジョン・ハンナ、ドラマーのマイケル・デロジエが含まれていました。同年、彼らはファーストアルバム「ドリームボート・アニー」をリリースした。
イベント
ハート バンドは、プロデューサーのマイク フリッカーとギタリスト兼キーボーディストと一緒に最初のデモを録音したときに音楽業界に波を起こし始めました。
カナダのバンクーバーでいくつかの小さな地元公演を行った後、この音楽グループはカナダの音楽ディナーでその名を披露することになりました。
その後、「Crazy On You」や「Magic Man」などの曲が含まれたデモが、カリフォルニア州ロサンゼルスのいくつかのレコード会社に送られた。
これらのデモはすぐに業界で力を持ち、ロゴは Mushroom Records によって割り当てられました。このレコーダーは最終的に、ドリームボート アニー (1976 年)、リトル クイーン (1977 年)、ブリゲイド (1990 年) などのアルバムで世界的な成功を収める彼の出発点となりました。
私たちの多くは、ドラマーのマイケル・デロジエがすべてを実現する上で果たす基本的な役割を知らないかもしれません。 1975年のアルバム『ドリームボート・アニー』のレコーディング中に彼がグループに加わったことは、彼の将来の出来事に大きな変化をもたらした。
マイケル・デロジエは、バンドがそのアイデンティティとその特徴を見つけるのに苦労していたときにハートに加わりました。
この劇団は、モンキーズやボビー・シャーマンのようなバンドで演奏した長年の経験を彼にもたらし、それが彼の既存の曲に新たな命を吹き込み、新しい曲の創造的な可能性を開くのに役立った。
マイケルの影響を受けて、ハートはハード ロックの紛れもないブランドを作り始め、最終的にはクラシック ロックで最も愛されるバンドの 1 つになりました。
デクリニオ
世界中で35,000枚以上のアルバムを売り上げ、何度かナンバーワンの成功を収めたバンドにとって、1982年の『ハート』のリリース『プライベート・オーディション』は確かに失望だった。
このアルバムにはグループの以前のリリースと同様に商業的なパフォーマンスはなく、2人の創設メンバー、ドラマーのマイケル・デロジアーとベーシストのスティーブ・フォッセンはリリース後にグループのロゴを残しました。
ハートの次のアルバム『パッションワークス』は大成功を収め、シングル「ハウ・キャン・アイ・リフューズ」でビルボード・ホット100のトップ50にランクインした。このアルバムは、曲に合わせて魅力的なバラードを作成するというバンドの伝統の始まりを示しています。
ボルタ・アオ・サクッソ
1984年、ハートというバンドのアン・ウィルソンは、映画『フットルース』のサウンドトラックで、バンド・ラバーボーイのマイク・リノとのデュエットで成功を収めた。
ほぼパラダイスの音楽はすぐにクラシックとなり、両バンドとも何千枚も売れ、リリースされ、国際的な名声を得ました。ハートのイベントは1980年代に始まって以来上昇軌道に乗っていたが、このコラボレーションは彼らにとって新たなレベルの再確認となった。
『Almost Paradise』を真に象徴的な成功にしたのは、単なるスタイルの融合ではありません。それはアーティストとしての彼らの化学反応だった。アンとマイクの声が組み合わさって、ロックとソフトなメロディーの強力なミックスが生み出され、世界中で再生されます。
1985年、ハートはキャピトル・レコードと契約を結び、アルバム「ハート」をリリースし、北米のほとんどの会場でリリースされました。
シングル「ホワット・アバウト・ラブ」はビルボード・ホット100チャートとロック・トラックス・チャートで2週連続首位となった。これはバンドが 2 年間で得た多くの気づきのうちの 1 つにすぎません。その他のヒット曲には「Alone」、「Never」、「These Dreams」などがあります。
一時停止
1995 年、ナンシー ウィルソンは音楽キャリアを休止し、家族に集中することを決意しました。ナンシーの不在中、アンはザ・アンと呼ばれる新しいバンドで彼女の功績を引き継ぎました。
『The Ann』は 1 年間、北米で上演されました。彼らはハートの広範なカタログからの音楽を演奏するだけでなく、さまざまなハードロックサウンドを探求しながら一緒に作成したいくつかの新しい素材も演奏します。
バンドは、伝統的な民族音楽に根ざしているだけでなく、ジャズ、ブルース、カントリーの要素も取り入れた独自のスタイルで表現され、採用されています。
戻る
1998年、バンド・ハートはアン・ウィルソン、ナンシー・ウィルソン、ロジャー・フィッシャー、マイケル・デロジャーという元のラインナップで再び始動したが、スコット・アダムスは参加していなかった。
ターンは成功しました。彼は、たとえ自分がオリジナルメンバーであったとしても、バンドがボックス内で多くのエネルギーを消費し、家族に素晴らしいプレゼンテーションを提供できることを示しました。しかし、ターンの最初の成功にもかかわらず、ハワード・リースはその後ハートとして続行しないことを選択しました。
また2003年には、オルソンとケロックに代わってギルビー・クラーク（元ガンズ・アンド・ローゼズ）とダリアン・サハナジャが加入した。 2人は2004年にバンドを脱退し、代わりにレイグ・バートークとデビー・シェイアが加入した。
2004年、長い活動休止期間を経て、バンダ・ハートはアルバム『ジュピターズ・ダーリン』をリリースした。このアルバムはバンドのハードロックへの回帰を示すものであり、双方からある種の失望を持って受け入れられた。
エンボラは技術的に熟練し、よくプロデュースされていると見なされており、多くの曲はハートの過去のクラシックな曲の精神を見事に捉えています。
この挫折にもかかわらず、ハートは後年成功を取り戻し、それはダーリン・オブ・ジュピターでの努力を覆い隠すことになりました。
2010
2010 年 8 月 31 日、バンドは 13 枚目のスタジオ アルバム『レッド ベルベット カー』をリリースしました。このアルバムは、80 年代と 90 年代の 2 つの伝統的なポップ ソングを収録したハード ロック スタイルを表しています。
これらのバンドを通じて、ハートはそのルーツに戻り、クラシック ロックの新しいトーンを導入した時代にそのルーツを遡ります。
ハートのボーカリスト、アン・ウィルソンは、このアルバムでの経験を振り返り、私たちは自分たちのルーツに戻りたかった、もっと作曲や、人々のための一種の雰囲気を作り出すことに重点を置いた何かをしたかったと語った。ナンシーは続けますが、すべてが非常にメロディックです。
心臓 彼らは2016年にアルバム「Beautiful Broken」をリリースし、批評家から高い評価を得ました。バンドの特徴的なハード ロック サウンドと古典的な歌詞により、音楽「Beautiful Broken」はすぐに成功を収め、そのテンポの中で最も人気のある曲の 1 つになりました。
しかし、Heart は一連のターンを受け取り、ライブで披露することで話題を呼び続けました。 2018年、彼らはロックホール・スリー・フォー・オールのターンで、2人のクラシックロッカー、ジョーン・ジェットとチープ・トリックと並んでターンを果たした。
