Реклама
Или что такое классическая музыка?
Классическая музыка – это вневременной вид искусства, существующий на протяжении веков. Это единственный тип музыки, который действительно остается и продолжает быть актуальным, потому что он классический и неизменный.
В этой статье мы рассмотрим 10 классических песен, которые выдержат испытание временем и продолжают оставаться популярными сегодня.
Реклама
известная классическая музыка
Поскольку классическая музыка обычно длится долго, ее понимание в целом может оказаться трудной задачей.
Часто, когда отрывки становятся более заметными, они оставляют больше следов в наших глазах. Но что делает эти отрывки такими эффективными?
Реклама
Существует искусство сочинения, которое великие композиторы совершенствовали на протяжении длительного периода времени, и сегодня мы рассмотрим 10 классических произведений, которые вы обязательно должны увидеть на своем радаре.
От восхитительных фортепианных соло до захватывающих оркестровых произведений – эти произведения представляют собой лучшее из классической музыки, которая, без сомнения, оставит впечатление на любого слушателя.
5-я симфония в до минор Оп.67 и.о. Симфония до Судьбы — Бетховен
«Симфония № 5» Людвига Ван Бетховена, написанная между 1804 и 1808 годами, является одним из самых знаковых классических произведений в истории.
Он стал частью музыки с тех пор, как его впервые сыграли в Вене более 200 лет назад, и его влияние можно услышать в современной музыке во всем мире.
Мощные вступительные ноты этой симфонии становятся воссоздающей частью культуры, мгновенно вызывая эмоции и эмоции среди звуков.
Напряженная атмосфера, созданная четырьмя частями Симфонии № 5, в течение двух лет вдохновила несколько известных мастеров на множество различных интерпретаций, что еще больше усилило ее влияние на классическую музыку.
Он может стать международным фаворитом, постоянно очаровывая публику, независимо от ее образования или музыкальных предпочтений.
СМОТРИТЕ ТАКЖЕ:
7 лучших музыкальных произведений Амадо Батисты
Любопытное о Милионарио и Хосе Рико
10 самых популярных музыкальных композиций в Бразилии сегодня
Адский галоп, автор: Orfeu no Submundo — Оффенбак
Эта опера задумана как сатира на «Орфея и Эвридику». Вместо трагической истории, рассказанной Вирджилио, Оффенбах повествует другую версию мифологии, с эпическими ужинами и комическими моментами.
Духовная опера рассказывает историю неудавшейся попытки Орфея спасти любимую жену от Аида.
Музыка создает атмосферу юмора и драмы, что делает ее одним из самых любимых произведений Оффенбаха.
За два столетия он вдохновил на множество адаптаций, включая песни на современные мелодии, представленные в бродвейской музыке, такие как «Хейдстаун».
Его мелодии запомнились и переосмыслялись различными композиторами всего мира с момента их первого исполнения в 1858 году.
Вальса, из К Сонной Бэле —Чайковский
Бела Дормесида — мяч, премьера которого состоялась в 1890 году.
Сочиненный русским композитором Петром Ильичем Чайковским, он был вдохновлен французскими сказками Шарля Перро.
История рассказывает о принцессе Авроре, проклятой спать на 100 лет после того, как она сломала палец надежного стержня.
Принц видит свою помощь и разбитость или счастье с ребенком истинной любви. С момента своего рождения «Бела Адормесида» уже более 120 лет входит в число двух самых исполняемых балетов во всем мире.
В нем представлены некоторые из самых любимых произведений Чайковского, в том числе «Вальс с гирляндами» и «Финал видения».
Иисус Радость человеческих желаний, Кантата 147 — Иоганн Себастьян Бах
Эта кантата, составленная в 1723 году, является классическим элементом христианских праздников, таких как Рождество и Пасха.
Иоганн Себастьян Бах написал кантату, известную как «Wachet Auf, Ruft Uns Die Stimme» или «Спящие просыпаются!» По-английски.
Это музыкальное произведение сочетает в себе вокальные и инструментальные композиции, создавая богатую звуковую среду, вызывающую искренние эмоции.
Это прекрасное произведение в стиле барокко исполнялось бесчисленное количество раз разными музыкантами на протяжении двух столетий с момента его первоначального написания. Оно считается одним из самых любимых произведений Баха и всегда появляется на концертах по особым случаям, таким как Рождество и Пасха.
Вы можете переносить его туда и обратно, когда он был написан впервые, давая представление о том, как создавалась музыка в эпоху барокко.
Для Элизы —Людвиг Ван Бетховен
Классическая «К Элизе» Бетховена — одно из самых совершенных его музыкальных произведений.
Эта культовая мелодия, написанная в 1809 и 1810 годах, с тех пор стала символом классической музыки и ее продолжающегося наследия.
Или что Бетховен, вероятно, не предвидел, что его музыка станет такой популярной в двух темпах. По правде говоря, это одно из немногих произведений классической эпохи, которое широко известно и сегодня.
Красота «К Элизе» заключается в ее простоте и искренней эмоциональности.
Этому легко научиться, особенно если вы новичок в классической музыке или заинтересованы в ее дальнейшем изучении.
Даже те, кто не знаком с классической музыкой, смогут оценить красивую мелодию и элегантную структуру произведения – качества, которые делают его вечной классикой, которая будет цениться и в последующие годы.
Чего он, вероятно, не ожидал, так это того, что его работы будут широко воспроизводиться на газовых дорогах, в лифтах и на сотовых телефонах.
С тобой я партиро — Франческо Сартори и Лучио Куарантотто
В 1995 году на фестивале в Сан-Ремо состоялась премьера Андреа Бочелли с песней, которая стала одной из самых любимых итальянских песен, когда-либо написанных.
Прозвучала музыка «Con te Partirò», и это имело для тенора большой успех.
Его самая известная версия этой классики была позже записана с Сарой Брайтман, создав незабываемый дуэт.
С момента выпуска «Con Te Partirò» исполняли некоторые из самых громких имен поп-музыки, в том числе Бейонсе и Селин Дион.
Он также является одной из песен Бочелли об убийстве, и ее продолжают регулярно исполнять на концертах по всему миру. Это вечная классика, которая будет жить в будущих поколениях!
О Соле Мио — Эдуардо ди Капуа и Альфредо Маццуки
Лучано Паваротти, одному из двух самых известных теноров всех времен, приписывают содействие популяризации оперы во всем мире.
Его впечатляющий вокальный диапазон и мощная подача сделали его одним из двух самых узнаваемых имен в музыке. Ате Элвис Пресли Барнакл записывает собственную версию классической песни «O Sole Mio» в 1960 году.
Паваротти произвел революцию в классической музыке, представив ее новой аудитории.
Он регулярно выступал с некоторыми из двух величайших певцов в истории, включая Хосе Каррераса и Пласидо Доминго, на концертах Três Tenores в 1990–2003 годах.
Его влияние на музыку продолжает ощущаться повсюду; Многие люди во всем мире могут открыть для себя и оценить оперу.
Элвис Пресли записал версию классической итальянской песни «O Sole Mio» в 1960 году. Измененное название «It's Now Or Never» быстро стало одной из его самых успешных песен.
Песня была адаптирована из предыдущей неаполитанской мелодии, написанной Эдуардо ди Капуа и Джованни Капурро. Он был выпущен как сингл в июле 1960 года, и логотип достиг вершин американских музыкальных чартов.
Версия Пресли занимала первое место в чарте Billboard Hot 100 и в чарте журнала Cashbox в течение пяти недель каждая, с августа до конца того же года.
В 1961 году он также руководил парадами в Европе; достичь второго места в Гра-Бретанья и первого места на остановке популярной музыки в Италии.
Турецкая Алла ты Соната для фортепиано №11 — Вольфганг Амадей Моцарт
Соната в «Майоре Моцарта», или «Alla Turca» как «более сокровенная», — музыкальное произведение, сочиненное великим Вольфгангом Амадеем Моцартом.
Эта соната, вероятно, была написана в 1783 году и стала одним из самых популярных его произведений. Песа получила название своей последней части, которая имитирует янычарские банды – тип военного оркестра, использовавшегося в Османской империи.
Музыка сама по себе радостная и воодушевляющая; с классическим фортепиано, перемежаемым марширующими последовательностями, вызывающими образы величия и триумфа.
Это приводит к блестящей кульминации, а затем заканчивается захватывающей кодой, идеально отражающей стиль Моцарта.
Похоронный марш — Фредерик Шопен
В этой статье мы рассмотрим две самые известные грустные классики всех времен: Сонату №2, или Траурный марш, Шопена.
Несмотря на то, что неизвестен точный год, в котором он был компостирован, его меланхоличная мелодия преодолевает поколения и становится культовым произведением, так что хочется испытать грусть.
Быть настолько сильным эмоциональным человеком, что многие люди могут быть тронуты слезами, которые они слышат; Хотя я не понимаю, что значит быть по-настоящему подавленным или иметь разбитое сердце.
«Траурный марш» Шопена является частью крупного произведения под названием «Соната для фортепиано № 2 си-бемоль минор», опубликованного между 1839 и 1844 годами.
Кармина Бурана —Карл Орф
«Стихи Бойерна» Карла Орфа: светские песни для сольных певцов, é um вневременная классика.
Вошедшая в музыку в 1937 году, эта пленяющая любителей средневековая песня дарит музыку на века и непременно выдержит испытание временем.
Этот немецкий композитор написал множество произведений на протяжении десятилетий 1930-х и 1940-х годов, от опер до образовательных музыкальных произведений.
Так его любовно называют в честь его знаменитой композиции «Спетые стихи Бойерна: светские песни», которую до сих пор поют хоры со всего мира.
Сложные мелодии этой вневременной песни одновременно вызывают чувство ностальгии, создавая воодушевляющую и вдохновляющую атмосферу.
Знаменитый отрывок в конце «Кармина Бурана» служит символом древности, представляя в своей драматической мелодии одновременно силу и человеческую хрупкость.
Он начинается с хора голосов, поющего «О Фортуна», что на латыни означает «О Фортуна».
Затем музыка перерастает в крещендо под громовые барабаны, которые символизируют колесо фортуны, бесконечно вращающееся вперед и назад, никогда не останавливающееся, чтобы дать одному человеку больше возможностей, чем другому.
