Toca Raul: 10 músicas do Maluco Beleza

راؤل ادا کرتا ہے: مالوکو بیلیزا سے 10 موسیقی

اشتہارات

راؤل سیکساس کی اپنی تاریخ 70 اور 80 کی دہائیوں میں برازیلی موسیقی کے دو بڑے ناموں میں سے ایک ہے، اس کا منفرد انداز، جو برازیلی ثقافت، فتح یا ملک کے مضبوط اثرات کے ساتھ ہے۔

سیکساس کی تخلیقی طرز زندگی بڑی حد تک فکری اور سنکی تھی۔ انہوں نے اپنے پورے کیرئیر میں سینکڑوں گانے لکھے، موسیقاروں اور مداحوں کی نسلوں کو اپنی دلفریب دھنوں سے متاثر کیا۔

اشتہارات

وہ سلواڈور دا باہیا میں پلا بڑھا اور 18 سال کی عمر میں ساؤ پالو چلا گیا تاکہ خود کو کل وقتی موسیقی کے لیے وقف کر سکے۔ ان کے کیریئر کو کئی مشہور سنگلز جیسے میٹامورفوز ایمبولینٹ (1975) اور گیتا (1976) نے نشان زد کیا۔

میں کیسے جان سکتا تھا (محبت جانا تھا)

اے محبت ایک ایسا احساس ہے جس کی تعریف کرنا مشکل اور سمجھنا اس سے بھی مشکل ہے۔ ابھی حال ہی میں، آنجہانی برازیلین موسیقار راؤل سیکساس کے کیریئر کو یاد کرنے کے لیے، یہ واضح ہے کہ وہ اپنی موسیقی کے ذریعے محبت کی پیچیدگیوں کو پکڑنے کے ماہر تھے۔

اشتہارات

ان کا ایک مقبول ترین گانا 'How Could I Know (Love Was To Go)' اس کنفیوژن کا بالکل اظہار کرتا ہے جسے بہت سے لوگ محبت کے خیال کو سمجھنے کی کوشش کرتے محسوس کرتے ہیں۔

موسیقی استعارے کا استعمال کرتی ہے یہ دریافت کرنے کے لیے کہ جب محبت ختم ہونے والی ہے تو آپ واقعی کیسے نہیں کر سکتے اور اس بات کی علامت کے طور پر کام کرتے ہیں کہ زندگی غیر متوقع تبدیلیوں سے بھری ہوئی ہے۔

 اورو ڈی ٹولو

اسے ان کے عظیم کاموں میں سے ایک سمجھا جاتا تھا۔ یہ 1975 میں ریلیز ہوا اور قومی کامیابی حاصل کی، ممکنہ طور پر اس کا سب سے بڑا کامیاب البم بن گیا۔ عنوان زندہ موسیقی ہے جو دو روایتی برازیلی تالوں کے عناصر کو راک کے اثرات کے ساتھ جوڑتا ہے۔

اورو ڈی ٹولو اس وقت راؤل سیکساس کے موسیقی کے انداز کا عکاس تھا۔ ہارڈ راک اور سائیکیڈیلک اثرات کا مجموعہ جو آوازوں کا ایک انوکھا مرکب تخلیق کرتا ہے۔ دھن برازیل کی ثقافت کے مختلف پہلوؤں سے متاثر ہیں، جیسے کہ محبت، آزادی اور خود اظہار خیال۔

یہ بھی دیکھیں:

ای ہسٹری آف میوزک لیلا از ایرک کلاپٹن

ناصرت بینڈ کو خراج تحسین

سیریز اور فلمز نیٹ فلکس 2022 سے 10 ساؤنڈ ٹریکس

میڈو دا چووا

ڈپریشن کے خلاف اپنے لوگوں کی لڑائیوں کے بارے میں براہ راست بات کریں۔ راؤل نے یہ سنگل 1975 میں ریکارڈ کیا، کئی سالوں تک ڈپریشن کے بحران کا شکار ہونے کے بعد۔ ایک گیت اداسی کے ساتھ وابستہ ہونے کی وجہ سے اپنے معنی کا اظہار کرتا ہے۔ بعض اوقات، اس نے ان خبروں کی کوریج کو پیچھے چھوڑنے کی ترغیب تلاش کرنے میں دن لگتے جو اس کی زندگی میں ہمیشہ موجود نظر آتی تھیں۔

مالوکو بیلیزا

ان کی میراث 1989 میں ان کی موت کے بعد بھی زندہ ہے، ملک بھر میں "مالوکو بیلیزا" جیسے گانے اب بھی چلائے جا رہے ہیں۔ درحقیقت، اسے حالیہ برسوں میں راؤل سیکساس کی سب سے مقبول موسیقی سمجھا جاتا تھا، اور اچھی وجوہات کی بناء پر۔

موسیقی خود 1974 میں ریلیز ہونے والا ایک راک گانا تھا اور جلد ہی ایک کلاسک بن گیا۔ یہ سیکساس کے طرز زندگی اور اس دور میں زندگی کے بارے میں عمومی رویہ سے مایوسی کا اظہار کرتا ہے۔

 اس کے بول مزاح اور طنز سے بھرپور ہیں، جو انہیں سامعین کے لیے اور بھی پرکشش بنا دیتے ہیں۔ مالوکو بیلیزا نے مؤثر طریقے سے 1970 کی دہائی میں انسداد ثقافت کی موسیقی کی مخصوص بغاوت کے جذبے کو اپنی گرفت میں لیا، جو آج ان جذبات کو بانٹنے والی برازیلیوں کی نسلوں کے لیے ایک گیت میں بدل گیا ہے۔

دوبارہ کوشش کریں۔

"Tente Outra Vez"، جو 1975 میں نوو ایون البم پر ریلیز ہوا، راؤل سیکساس کا ایک کلاسک ہے۔ اس کی ترکیب اس کے انداز کی مخصوص ہے، ایک مہاکاوی آغاز کے ساتھ جو پہلے راک بیلڈز کی بازگشت کرتی ہے۔ موسیقی کا آلہ ساز حصہ وائلن اور تاروں کے سمفونک پس منظر پر مشتمل ہوتا ہے۔ اس کی غزلیں محبت، نقصان اور چھٹکارے کے موضوعات پر مرکوز ہیں۔

ساز کے طور پر، "ٹینٹے آؤٹرا ویز" کلاسیکی برازیلی تال اور آلات جیسے o cavaquinho eo pandeiro میں جڑی ہوئی ہے۔ یہ ایک خوش کن ماحول پیدا کرتا ہے جو راؤل کے پیغام کی ترقی پذیر نوعیت کے ساتھ بالکل فٹ بیٹھتا ہے: اس سے کوئی فرق نہیں پڑتا ہے کہ زندگی ہمیں کیا پیش کرتی ہے، ہم ہمیشہ نئے سرے سے آزما سکتے ہیں۔

میرا دوست پیڈرو

1970 کی دہائی میں تیار کردہ، اس کلاسک فیکسا نے دو سالوں کے دوران بہت زیادہ قیاس آرائیاں کیں، خاص طور پر اس کی دھنوں کے حوالے سے۔ کچھ کریڈٹ کہ موسیقی مشہور مصنف اور سیکساس کے قریبی دوست پاؤلو کوئلہو کو خراج تحسین پیش کرتے ہوئے بنائی گئی تھی۔ دوسروں کا خیال ہے کہ یہ کسی نامعلوم فرد کے لیے لکھا گیا تھا جسے صرف P. تاہم، کوئی نہیں جانتا کہ وہ پراسرار شخصیت کیا ہو سکتی ہے۔

اس کی اصل کہانی سے قطع نظر، "میو امیگو پیڈرو" کو طویل عرصے سے برازیل کی چٹان ثقافت کے ایک ستون کے طور پر جانا جاتا رہا ہے - اس کی انفرادیت اور اس کے شدید گیت کے مواد کے لیے۔

Eu Nasci دس ہزار سال پہلے

حقیقت یہ ہے کہ Eu Nasci ایک ہزار سال پہلے ایک راکبیلی کلاسک ہے اور اصل میں آرٹسٹ Raul Seixas کی طرف سے تیار کیا گیا تھا. گانا اسی نام کے ایک پرانے روایتی لوک گیت سے اخذ کیا گیا تھا، اور Seixas ورژن یہاں ان کے سب سے پسندیدہ گانوں میں سے ایک بن گیا۔

انہیں برازیلین راک کے علمبرداروں میں سے ایک کے طور پر جانا جاتا ہے، جس نے 60 کی دہائی کے آخر میں اور 70 کی دہائی کے آغاز میں اپنے پورے کیریئر میں کئی البمز جاری کیے، وہ میوزیکل اسٹائل جیسے کہ بلیوز، سائیکیڈیلک راک، کنٹری اینڈ ویسٹرن، جاز، سے متاثر تھے۔ ریگے، سامبا اور فنک.

متبادل سوسائٹی

متبادل معاشرہ ایک تصور ہے جسے بہت سے ادبی کاموں میں تلاش کیا گیا ہے، خاص طور پر برازیل کے گلوکار اور موسیقار راؤل سیکساس نے مقبولیت حاصل کی۔ اپنے پورے کیریئر میں سیکساس نے اپنی سرکش اور تخریبی موسیقی تخلیق کی۔

اس کی دھنوں میں پابندی والے سماجی کنونشنوں کی تبدیلی کا مطالبہ کیا گیا، اس کے بجائے، ایک متبادل طرزِزندگی کا دفاع کیا گیا جو روایتی سرحدوں کو عبور کرتا ہے۔ اپنی موسیقی میں، وہ آزادی، خودمختاری اور مساوات جیسے موضوعات کو تلاش کرتا ہے تاکہ ایک نئے معاشرے کا خیالی تصور تخلیق کیا جا سکے جہاں ہر کوئی خوش ہو سکے۔

یہ انقلابی وژن نہ صرف ان کے خطوط میں موجود تھا بلکہ زندگی میں ان کی پیشکشوں میں بھی کئی بار توانائی اور وبائی امراض سے لبریز تھا۔

اس نے صوتی خصوصیات پر زور دینے کے لیے تجرباتی آلات کو اپنایا جیسے کہ اختلاف یا ستم ظریفی؛ منتقل کرنے کی ضرورت کے بارے میں طاقتور پیغامات منتقل کرنے میں مدد کرنا۔

مالوکو کیریمبڈور

اسے "پلنکٹ پلیکٹ زوم" کے نام سے بھی جانا جاتا ہے، یہ 1976 میں ریلیز ہوئی اور اس نے اپنی راگ کے لیے تیزی سے توجہ حاصل کی۔ بہت مقبول ہونے کے باوجود، موسیقی کو راؤل سیکساس کے کچھ مداحوں کی جانب سے ایک متنازعہ پذیرائی ملی، جنہوں نے اسے اپنے معمول کے انداز سے بہت ہٹ جانے کا سہرا دیا۔

آپ محسوس کریں گے کہ خاص طور پر اس موسیقی کی ریلیز کے بعد راؤل سیکساس کے کام کی آپ کی تعریف کی دوبارہ تصدیق نہیں ہوئی۔ ہم میں سے بہت سے لوگ محسوس کریں گے کہ نان سنتھ پاپ طرز کی موسیقی اس سے بہت مختلف ہے جو ہم اسے سننے کے عادی ہیں، لہذا، ہم اس حقیقت پر اپنی عدم اطمینان کا اظہار کریں گے کہ یہ مواصلات کے مختلف ذرائع کی وجہ سے ہے۔

گیتا

بھگواد گیتا سے متاثر موسیقی۔ 1974 میں شروع کیا گیا، موسیقی کا یہ انداز ہندو ثقافت کا سنگ بنیاد ہے، جسے ایک مقدس متن کے طور پر تعظیم کیا جاتا ہے۔

اپنے پورے کیریئر کے دوران، اس نے موسیقی کی مختلف انواع جیسے راک اینڈ رول، سامبا اور بلیوز کو تلاش کیا۔ اس کی کمپوزیشن روایتی ہندوستانی موسیقی کے عناصر کو اس کی پیچیدہ تال اور دھنوں کے ساتھ ظاہر کرتی ہے۔ ان تمام اجزاء کو جوڑ کر ایک ایسی فضا پیدا کی جاتی ہے جو روحانیت اور فن کو گھیرے ہوئے ہو۔

گیتا بنیادی طور پر صوتی آلات پر مشتمل ہوتی ہے جو سنتھیسائزرز کے ساتھ مل کر ایک انوکھا ساؤنڈ اسکیپ بناتا ہے جو کہ گیتا کے سب سے زیادہ ریکونیسیڈا حصوں میں سے ایک بن جاتا ہے۔ برازیلی موسیقی ہا فیتا

تازہ ترین پوسٹس

قانونی تذکرہ

ہم آپ کو مطلع کرنا چاہتے ہیں کہ Sizedal ایک مکمل طور پر خود مختار ویب سائٹ ہے جسے خدمات کی منظوری یا اشاعت کے لیے کسی ادائیگی کی ضرورت نہیں ہے۔ اگرچہ ہمارے ایڈیٹرز معلومات کی سالمیت/اپ ڈیٹ کو یقینی بنانے کے لیے مسلسل کام کرتے ہیں، لیکن ہم یہ بتانا چاہیں گے کہ ہمارا مواد بعض اوقات پرانا ہو سکتا ہے۔ اشتہارات کے بارے میں، ہمارے پورٹل پر جو کچھ دکھایا جاتا ہے اس پر ہمارا جزوی کنٹرول ہے، اس لیے ہم فریق ثالث کی طرف سے فراہم کردہ اور اشتہارات کے ذریعے پیش کی جانے والی خدمات کے ذمہ دار نہیں ہیں۔